Ложь во время войны (1928 г.)

Оригинал взят у matveychev_oleg в Ложь во время войны (1928 г.)
Основные принципы военной пропаганды были изложены британским дипломатом лордом Понсонби в книге «Ложь во время войны» (1928 г.).

1

Суть этих принципов сводится к следующему:

1) Мы не хотим войны.
Главное — убедить людей, что «плохие парни» ненавидят «нас» и уже начали (или готовы начать) первыми.

2) Война ведется только по вине противника.
Это «другие», «они» начали войну, или мечтают ее начать со дня на день. «Мы» же вынуждены защищаться.

3) Лидер противоборствующей страны — сущий дьявол.
Не обязательно заставлять ненавидеть весь народ, — писал Понсонби. — Надо персонифицировать образ врага, показать своему населению, что глава, руководитель «других» — это душевнобольной, свихнувшийся, продажный человек.


Read more...Collapse )



Секреты бульонного кубика

Оригинал взят у slavikap в Секреты бульонного кубика
Оригинал взят у falyosa в Секреты бульонного кубика
Оригинал взят у avroraiwa в Секреты бульонного кубика

Секреты бульонного кубика

Как мы и обещали в предыдущей статье рубрики "Советы потребителям" ("Бульонный бум", № 1065), на этой неделе речь пойдёт о бульонных кубиках, которые американцы обожают нисколько не меньше, чем жители других стран.
Read more...Collapse )

10 самых знаменитых брендов часов

Оригинал взят у missnat_58 в 10 самых знаменитых брендов часов
В наши дни наручные часы рассматриваются больше как символ статуса, нежели устройство для определения времени. Сейчас практически любые электронные устройства имеют на дисплее отображение времени. Механические наручные часы в цифровую эпоху постепенно превращаются из функционального предмета в объект современной культуры.

Если зайти в зал заседаний совета директоров любой из компаний, входящей в глобальный топ-100 Forbes или Fortune, то вы наверняка увидите у каждого присутствующего наручные часы. Среди них обязательно будут такие известные марки как Rolex, Vacheron Constantin, Frank Müller, Jaeger-LeCoultre и Patek Phillipe.

Часы носят многие, но далеко не все при покупке обращают внимание на марку этого изделия. А какие бренды считаются самыми знаменитыми? Итак, топ 10 самых популярных брендов часов:
1.Rolex


Read more...Collapse )


Грандиозный список электронных библиотек в сети

Оригинал взят у proshakov в Грандиозный список электронных библиотек в сети
5a4d8c4342040229596fa65b6f4c31e5.jpg
Огромный список электронных библиотек по разным темам — от философии и эзотерики до художественных и детских книг. Пригодится!
Read more...Collapse )

Путешествие модели

Оригинал взят у inna1903gr в Путешествие модели
Ох, и нелегкая жизнь у моделей.
Вот так вот вызовут на съемки внезапно на другой конец света, а там новые встречи, новые отели, новая любовь, новые расставания... И опять в путь.
А сердце-то, может быть, уже и разбито?

Harper’s Bazaar US September 2016 / Raquel Zimmermann, David Alexander Finn - Nathaniel Goldberg


Ракель Зиммерманн (Raquel Zimmermann) и Дэвид Александер Финн (David Alexander Finn) в фотосессии A Model Journey для Harper’s Bazaar US September 2016.
Фотограф - Натаниэль Голдберг (Nathaniel Goldberg).

СмотретьCollapse )


70 полезных ресурсов для фотографов

Оригинал взят у vsegda_tvoj в 70 полезных ресурсов для фотографов


Нажать на кнопку камеры и сделать фото может каждый. Но создать по-настоящему шедевральный снимок не так-то просто.

Для тех, кто действительно помешан на фотоискусстве, список из 70 ресурсов, которые помогут улучшить процесс съемки на всех ее этапах.

Read more...Collapse )



Беседа с Игорем Мухиным и Леонидом Гусевым

Оригинал взят у pavel_kosenko в Беседа с Игорем Мухиным и Леонидом Гусевым


Предлагаем вашему вниманию расшифровку нашей беседы с фотографом Игорем Мухиным и издателем Леонидом Гусевым о переиздании книги «Рожденные в СССР». Беседа состоялась 30 августа 2016 г. в Творческой лаборатории «Среда». Беседовала Алла Мировская, параллельно Павел Косенко снимал короткое видео этой беседы в живом эфире Фейсбука.

СРЕДА: Книга «Рожденные в СССР» была издана в 2005-м году, состоялась как авторское высказывание, стала культовой. Сложно ли переиздавать такую книгу? Все же было по-другому тогда, когда она издавалась впервые, другое время, другой дух. С какими чувствами и мыслями вы приступили к переизданию, что теперь, когда материал для новой книги уже собран? Можно ли два раза войти в одну и ту же воду?

Игорь Мухин: текст беседыCollapse )

Заказать книгу Игоря Мухина «Рожденные в СССР» можно на сайте Творческой лаборатории «СРЕДА»:

https://shop.sreda.photo/goods/born_in_the_ussr/

Заказы принимаются до 15 октября 2016 г.


КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ

Оригинал взят у nikonofficial в КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ
Портретист Арнольд Ньюман знаком нам еще и потому, что изобрел жанр «портрет в интерьере». Образы известных деятелей ХХ века на его снимках очень уместно переплетаются с интерьером, в котором они находятся, а также разнообразными предметами, с которыми их жизнь неразрывно связана. Предлагаем вам посмотреть на некоторые из его кадров, чтобы увидеть эту связь и понять задумку мастера. А вы пользуетесь данным приемом? Расскажите в комментариях!


Вуди Аллен

Читать дальшеCollapse )

Sony Alpha a99 II

Оригинал взят у alexey_soloviev в Sony Alpha a99 II
Вчера (20го Сентября) открылась Фотокина и ... и судя по "слухам" на http://www.sonyalpharumors.com/ все надеялись на "чудо", но многие были уверены, что Сони ничего "интересного" на Фотокине не представит. Но Сони всех (!!! ... и не только любителей Сони, но ВСЕХ) удивили, представив камеру, которую многие ждали (включая нескольких моих виртуальных друзей) - Sony Alpha a99 Mark II



Read more...Collapse )
Буду рад комментариям и буду признателен за Like, в случае, если Вам понравились эти фотографии (Вам не сложно, а мне приятно)



Моё ПортфолиоКартины супругиРепост:

15 фактов, связанных с фильмом "Терминатор"

Оригинал взят у roni_elman в 15 фактов, связанных с фильмом "Терминатор"
   
«Термина́тор» — научно-фантастический фильм режиссёра Джеймса Кэмерона 1984 года.

           1. Идея фильма буквально приснилась Джеймсу Кэмерону. В 1981 году в Риме, заканчивая работу над своим первым крупным фильмом «Пираньи-2», Кэмерон заболел лихорадкой. В бреду он увидел человека с красным глазом, преследовавшего девушку. Сценарий написал в 1982 году в соавторстве со своим другом Уильямом Вишером. Найти финансирование долго не удавалось, крупные кинокомпании отказались браться за проект. В итоге сценарий был продан за символическую цену в один доллар начинающему продюсеру Гэйл Энн Хёрд (будущей второй жене Кэмерона). На сюжет фильма оказали влияние несколько научно-фантастических фильмов 1950-х годов, а также сериал «За гранью возможного».

Read more...Collapse )

8 известных писателей-затворников

Оригинал взят у lihohor в 8 известных писателей-затворников
Многие знаменитые литераторы находили бремя славы и общественного внимания излишне тяжелым. Они осознанно закрывались от мира, полностью посвящая себя работе. T&P выбрали 8 наиболее известных писателей, которые отказались от публичности в пользу покоя и одиночества.

Джером Сэлинджер
Read more...Collapse )

Галерея: как на самом деле фотографируют моделей, вещи и еду для рекламы

Оригинал взят у a_zaxar в Галерея: как на самом деле фотографируют моделей, вещи и еду для рекламы

Администраторы сообщества «1px.vn Photography and Photoshop» в Facebook опубликовали фотографии, которые показывают «реальную сторону» создания рекламных снимков. В альбоме показано, как снять портрет на фоне пейзажа в студии, а аппетитную креветку — с помощью парового утюга.

Непрофессиональные пользователи удивились показанным приёмам, потому что они представляли себе условия съёмки похожими на то, что они видят на фотографиях.


Read more...Collapse )

Tags:

Генсек и фотограф

Оригинал взят у tiina в Генсек и фотограф

Более тридцати лет назад закончилась эпоха застоя. За это время отношение общества и к брежневской эпохе, и к персоне, ее олицетворявшей, сменилось неоднократно — от высмеивания до ностальгии и обратно. А между тем людей, досконально знавших ту эпоху изнутри, осталось совсем немного.

Read more...Collapse )


Его непреодолимый запах

Оригинал взят у inna1903gr в Его непреодолимый запах
Они любили друг друга, но...осень, сами понимаете! Помидоры - и те все завяли у него.
А она все еще растворяется в нем, скучает, плачет по ночам.
И вот сейчас пока он там по бабам шляется уехал в командировку, она просто любит его рубашку.

18+Collapse )



100 вещей, которые я узнал о фотографии.

Оригинал взят у photohelp_ru в 100 вещей, которые я узнал о фотографии.
100 вещей, которые я узнал о фотографии.

О композиции.

66) Никто не знает, что такое композиция, но все готовы о ней говорить, а многие (включая меня) даже берутся ей учить. И у каждого получается что-то свое. Поэтому ни в коем случае не верьте кому-то одному! Читайте разных авторов, слушайте разных лекторов, ищите свое понимание композиции, думайте и анализируйте работы, которые вам нравятся. Чем черт не шутит, глядишь - создадите свою систему, которая со временем вытеснит все остальные. :)

67) Часто путают хорошую композицию и эффектный кадр. Хорошая композиция, сильная композиция - это когда кадр заставляет зрителя сопереживать идее/настроению/героям, заложенным фотографом. Эффектная композиция - это когда кадр тяготеет к плакатной броскости, крупным формам, эффектным сочетаниям цветов, броским спец-эффектам вроде фризлайта, супердлинной выдержки, радикального угла съемки и т.п. То есть я это к тому, что в “Девочке с Персиками” Серова композиция явно не слабее (гм… как бы мягко говоря), чем в комиксах про супермена, но в комиксах она эффектнее/проще/понятнее, чтобы не напрягаться при чтении, в общем.

68) Я знаю как минимум пять базовых подходов (баланс относительно пространственной оси, рифма, negative space, звездочка, размерность) к анализу изобразительной плоскости и еще пару-тройку (драматургия сравнения, теза и антитеза, семантика) подходов к анализу собственно изображения. Как показыает практика, хорошая фотография хороша как минимум по трем-четырем, плохая - не хороша ни по одному. Средняя… как прийдется. Вывод - в краевых условиях все способы анализ сходятся, что говорит о наличии в них единой основы, которую пока никто не удосужился до конца сфрмулировать. То есть существует, конечно, Арнхейм, да, но между ним и практикой - гигансткий разрыв, который вот так вот сходу не заполнишь. Поэтому я и говорю - слушайте разных лекторов, а уж ваше подсознание позаботится обо всем остальном.

69) Есть законы восприятия, но нет законов композиции. То есть понятно, как зритель прореагирует на тот или иной визуальный стимул (спасибо психофизиологии второй половины 20-го века), но нет рецепта “как создать оригинальную сильную композицию”. Нет и быть не может, иначе все сильные работы выглядели бы одинаково закомпонованными. Есть распространенные, проверенные временем, шаблонные ходы, которые ведут к гарантированным скучным результатам “на троечку”, но подняться выше по лестнице закона не получится. Слишком много переменных, слишком сложная логика взаимодействия визуальных элементов. А времени на создание кадра практически нет (если не говорить о натюрморте и пезаже, где ничего не двигается). Если хотите оценку четыре-и-выше, тренируйте правое полушарие, подсознание, оно - единственный ваш проводник в срану сильных и выразительных композиций.

70) И, пожалуйста, пожалуйста, ПОЖАЛУЙСТА!!! перестаньте тыкать всем в нос словами “золотое сечение” и “правило третей”, если вы не понимаете до конца о чем идет речь. Как заклинание какое-то, честное слово. Это не нерушимое правило композиции! Это не грёбаный “закон” красоты, не существует таких! Это математическое отношение, в соответствии с которым можно расположить в кадре определенные композиционные элементы и получить определенное настроение. И правильно это ни разу не универсальное для всех работ! Три из четырех прекрасных классических портретов построены на половинках и четвертях, а ни на каких не на третях или золотом сечении, это видно даже слепому.

Баян, конечно, но кто-то наверняка еще не все выучил наизусть. Напомню. :)

Оригинал взят у photohelp_ru в Баян, конечно, но кто-то наверняка еще не все выучил наизусть. Напомню. :)
Нужные горячие клавиши в PhotoShop

Файл и экран:

New (Новый): CTRL+N
Open (Открыть): CTRL+O
Новый, установки по умолчанию: CTRL+ALT+N
Actual Pixel (Реальный размер): CTRL+ALT+0
Fit on Screen (По размерам экрана): CTRL+0
Увеличить: CTRL+ +
Уменьшить: CTRL+ -
Вывести или убрать направляющие: CTRL+;
Отобразить или спрятать линейки: CTRL+R
Save (Сохранить): CTRL+S
Save as (Сохранить как): CTRL+SHIFT+S
Сохранить копию: CTRL+ALT+S

Слой:
Новый слой: CTRL+SHIFT+N
Передвинуть слой вверх: CTRL+]
Установить слой сверху: CTRL+SHIFT+]
Сгруппировать с предыдущим слоем: CTRL+G
Layer/New/Layer Via Copy (Слой/Создать/Слой посредством копирования): CTRL+J
Layer/New/Layer Via Cut (Слой/Создать/Слой посредством вырезания): CTRL+SHIFT+J
Переместить слой назад: CTRL+[
Сделать слой последним: CTRL+SHIFT+[
Merge Visible (Слияние видимых слоев): CTRL+SHIFT+E
Merge Down (Слияние с нижележащим): CTRL+E

Редактирование:
Select All (Выделить все): CTRL+A
Спрятать края выделения: CTRL+H
Спрятать дорожку: CTRL+SHIFT+H
Select none (Отменить выделение): CTRL+D
Очистить: Backspace или Delete
Copy (Копирование): CTRL+C
Copy Merged (Копирование со слиянием): CTRL+SHIFT+C
Cut (Вырезать): CTRL+X или F2
Paste (Вставить): CTRL+V или F4
Paste Into (Вставить в): CTRL+SHIFT+V
Redo (Повторить операцию): CTRL+Z
Шаг назад: CTRL+ALT+Z
Шаг вперед: CTRL+SHIFT+Z
Растушевать выделенную область: CTRL+ALT+D
Fill (Заливка): SHIFT+Backspace или SHIFT+F5
Заливка из предыдущих состояний: CTRL+ALT+Backspace
Free Transform (Свободное преобразование): CTRL+T
Инвертирование выделения: CTRL+SHIFT+I
Invert (Инвертировать): CTRL+I


Фильтры:
Fade Filter (Ослабить фильтрацию): CTRL+SHIFT+F
Повторить фильтрацию с последними установками: CTRL+F
Повторить фильтрацию с новыми установками: CTRL+ALT+F

Осень... Студент пошел косяком...

Оригинал взят у photohelp_ru в Осень... Студент пошел косяком...
Как я узнаю, что на дворе осенние деньки, а не за горами уже и снега, спросите вы? Хм… Да все очень просто: вечерами, как начинает смеркаться, по паре раз в час в мой мессенджер в фейсбуке от очередного малознакомого - или совсем незнакомого - персонажа приходит свежайшая версия вопроса «С чего мне стоит начать учиться фотографии, подскажите?!». Это значит – на дворе сентябрь, это значит, у Нашего Человека проснулся «сентябрьский рефлекс» и пора срочно бежать учиться. Что ж… Ну лично меня это несказанно радует, только вот отвечать на этот вопрос я уже устал. Поэтому вот вам «пост декларации порядка учебы фотографии».
Как всегда, есть варианты. :) Все зависит от того, чему вы хотите научиться на выходе: одно дело поставить перед собой задачу «хочу резкие фотки с правильным цветом из отпуска и чтобы ДР у ребенка тоже был нормально снят и еще что-нибудь про композицию»; другая задача – «хочу зарабатывать деньги фотографией, там, говорят, их много»; третья – «хочу получать удовольствие от фотографии, чтобы радовала, чтобы нравилось снимать, чтобы была творчеством». Очевидным образом, во всех трех вариантах треки обучения будут разными.
Скажу сразу: идею «я всему могу сам научиться, чего там в фотографии такого сложного?!» я всецело поддерживаю и одобряю! Вы же, конечно, умеете заниматься самообразованием? Составлять себе программу, планировать время на чтение/просмотр хороших книжек и видео, выполнение тех или иных упражнений, отработку тех или иных навыков – и не только планировать, но и придерживаться плана? Вы умеете давать себе грамотную обратную связь, беспристрастно оценивать свои успехи и неудачи - и разрабатывать методы коррекции недостаточно удовлетворительных результатов? Вы вообще практически все, что используете в жизни из профессиональных знаний «взяли» сами, потому как ни в институте, ни потом нигде ничему толковому не учили и вам приходилось до всего доходить самим? И, конечно, у вас достаточно умения работать с мотивацией, доходить до конечного результата, не бросать дело на пол-дороги? И у вас, конечно, есть время на все это дело? Кстати, я же могу быть на 100% уверен, что вы прочитали мануал к камере еще в магазине, пока расплачивались?! Тогда – конечно, нафиг вам какие-то школы, курсы и т.п. Можно дойти до всего самостоятельно, тем более что любых учебных материалов в сети столько, что невозможно все пересмотреть или прочитать. Вперед!
Для тех же, кто считает, что обучение у педагога ценно, отметим, что он – педагог – как раз тот самый человек, который может помочь ускорить процесс обучения просто потому, что знает, какие бывают типичные ошибки, как их обойти, что и в каком порядке лучше брать из знаний и навыков, чтобы они укладывались плотно и хорошо; что он – педагог – дает возможность «снять/скопировать» с себя некоторые навыки и овладеть ими гораздо быстрее, чем это возможно самостоятельно даже теоретически; что он – педагог – преподает не потому, что получает удовольствие от власти над «малыми мира сего, ха-ха-ха!», а потому что знает, как помогать другим в освоении любимого им же самим дела. Педагог – он такой же человек, как и вы, дорогие мои, просто у него в данной области больше опыта и знаний и еще он (ну, в идеале) специально учился этими знаниями и опытом делиться. Если вам это как-то нравится и понятно, то добро пожаловать на всякие разнообразные курсы!
Итак, путь для Трека нумер 1: «фотки резкие цветные». Ну, тут самый важный критерий – удобство дороги до выбранной фотошколы. То есть почти невозможно научить человека снимать резко разными способами, поэтому школа не так уж и важна. Способ-то один – снимать резко, а для этого нужно освоить технологические основы фотографии, вроде таких понятий как выдержка-диафрагма-ISO-штатив-фокусное-баланс белого, с чем вам чуть лучше или чуть хуже помогут в любой отдельно взятой фотошколе. То есть есть, конечно, варианты, когда даже этому толком научить не могут, но как бы… ну… все же чаще могут. Уж слишком все тут просто, чтобы даже не очень подготовленный педагог серьезно облажался. Поэтому любой курс класса «основы» фотографии + любой курс класса «основы обработки» (читай: лайтрум/лайтрум+фотошоп/фотошоп ну и т.п.). Тут как бы и последовательности-то никакой особой нет, потому как откуда ей взяться. Если прямо еще очень хочется чего-нибудь, то после того, как картинки начнут получаться резкими, можно сходить на курсы по композиции. Тут, правда, я оставлю за собой право гнусно поухмыляться, потому как большинство этих курсов настолько оторваны от реальности, что… Ну, в общем, с тем же успехом можно послушать курсы об эстетике северного возрождения – и то толку будет для фотографии намного больше. Ну да ладно, не о том речь. Короче: технология съемки-обработка-композиция. Грубо говоря, три курса занятий по 8-10 и базовый навык у вас в кармане. Если, конечно, вы будете делать домашние задания.
Путь для Трека нумер 2: «хочу быть фотографом! Денег дайте!» Ооо! Мой любимый цвет, мой любимый размер! Дорогие мои! Бесценные! Лапушки и солнышки! Вы хотите денег в фотографии? Как я вас понимаю! Уважаю. Люблю. Ценю. Умницы! Все – в первую очередь! – бегом на курсы по бизнесу. Маркетинг. Переговоры. Бизнес-планирование. Стратегии и тактики малого бизнеса на несформированных и плохо сформированных рынках. Тайм-менеджмент. Речевые стратегии. Найдите приличного коуча. Вооот, как-то так. Что? А фотография где? Ну… ээ…ммм… А вы какой фотографией хотите зарабатывать много денег? Свадебной? Детской? Портретной? Журнально-рекламной (читай мода-бьюти-шмотки-косметика-модели-актеры)? Репортажной? (Ахххх-ха-ха-хааа!! Гы… ой, ну все… :) ). Высокотехнологичной-современной-3D-дронами-хайспид-стопмоу и т.п.? Какой? Не знаете? Ну… тогда, пожалуй, стоит попробовать подождать с зарабатыванием и поучиться фотографии. Глядишь, года через два-три, когда базовые технологические навыки улягутся, опыт съемки в студии – хотя бы по минимуму – но тоже уляжется, обработка будет если не «отскакивать от зубов», но и точно не вызывать ступора, когда вы попробуете и то и это, познакомитесь и плотно пообщаетесь с разными работающими фотографами, поймете хоть немного _чем именно_ занимается коммерческий фотограф в той или иной области – вот тогда можно будет говорить о специальном обучении.
Я лично человек старой, академической школы, а потому зануден. И лично я считаю, что коммерческий фотограф должен а) знать историю искусства б) знать историю фотографии в) знать историю кино г) знать историю и теорию рекламы д) иметь навыки ведения переговоров е) иметь хорошо развитые навыки селф-менеджмента ж) уметь получать резкие цветные картинки (ужас, правда?!) з) уметь хорошо обрабатывать картинки (даже если в реальной жизни вы работаете с аутсорсингом на обработку) и) дальше – в зависимости от той области, в которой вы хотите работать. МОДА, журналы, реклама, портрет разного толка – это свет, студия, модельные тесты, актерские портфолио, композиция вообще + натюрмортная композиция, позирование, групповое позирование, основы мейка, основы съемок со спецэффектами. СВАДЕБНАЯ ФОТОГРАФИЯ – репортаж, репортажный портрет, репортажный портрет с постановочным светом, постановочный портрет в интерьере и на пленере с естественным и постановочным светом, сетдизайн, композиция, позирование, позирование в парном и групповом портрете, верстка фотокниг, слайдшоу, основы DSLR-видео или что-то подобное. ДЕТСКАЯ ФОТОГРАФИЯ – позирование, групповое позирование, портрет в интерьере с естественным светом, портрет в интерьере с постановочным светом, психология общения (лично мне кажется, что это самый важный навык в этом жанре коммерческой фотографии), сетдизайн, композиция, ретушь портрета, верстка фотокниг, те же самые основы DSLR-видео. ПОРТРЕТ: психология общения, позирование индивидуальное и групповое, постановка света на портрете, постановка света на групповом портрете, съемка с естественным светом, съемка ню – позирование и свет, обработка, сетдизайн, стайлинг, основы мейка. РЕПОРТАЖ/фотожурналистика – композиция, отличное! владение техникой съемки, доведенное до полного автоматизма, съемка при плохом освещении, стробизм (если вы не под пули и танки лезете, конечно), развитые навыки коммуникации, композиция, композиция, композиция. ВЫСОКИЕ/современные технологии – тут я пас, нифига об этом не знаю. Вот. А дальше – вперед и с песней! :)
Трек 3 – «творческая фотография». Вот и добрались до самого интересного. До сути, так сказать. В вопросе творческой фотографии лично я придерживаюсь исключительно антисоветского, буржуйско-прозападного подхода. Для того, чтобы заниматься творческой фотографией, в первую очередь, надо научиться любить творчество. И потом выбрать в качестве инструмента творчества фотографию. Ну или еще вариант: уже любить творчество и уже немножко уметь фотографировать – и захотеть эти два умения гармонично совместить. И самый-самый сложный вариант: уметь уже хорошо фотографировать, давно снимать, разочароваться в коммерческой фотографии и решить «переучиться» на творческого фотографа. Небезнадежно, излечимо, статистика хорошая, но как же… блин… эх…. ну ладно, терпи теперь, раз уж взялся. :) Если серьезно, то творческой фотографии продуктивнее всего учить новичков, которые еще почти ничего не умеют. У них нет шаблонов, стереотипов, шор на глазах. Им еще никто не «объяснил», что вот так можно – а вот так нельзя. Они еще хотят пробовать, искать, исследовать – а не идти к кем-то предписанному «правильному» результату. Они вообще – и это сверхважно для любого творческого человека! – не очень-то верят, что есть какой-то там «правильный» результат. Их прет с процесса, им нравится открывать, удивляться и поражаться. Они, конечно, немножко боятся и иногда – бывает – немножко стесняются, но это ничего. :) Вот с этими-то людьми я и предпочитаю работать на курсах вроде «Тайны творчества». Самый ценный, самый прекрасный, самый отзывчивый и чуткий народ. Да. И вот уже потом, когда становится понятно, от какого именно вида творческой фотографии тебя прямо вот прет, что тебя прямо вот заряжает и подбрасывает конкретно вот от того и от вот этого, можно уже начинать погружаться в технику. Хочешь гиперреализма и галерейности как Гурский или Дийкстра – велкам ту зЫ хассельблад супершарп суперфотошоп кантри! Хочешь рефлексии? Хочешь стрита в стиле Брессона, Виногранда или Лейтера? Да пожалуйста! Главное, что этого хочешь ты сам, это твой осознанный и прочувствованный выбор. И вот дальше ты уже легко понимаешь, какие именно и зачем области фотографии тебе стоит изучить. Но сначала – сначала надо позволить себе начать получать удовольствие от творчества. А за этим – ну, вы знаете куда. :)
Всем хорошей недели! Люблю, целую, думаю о вас даже за завтраком! :)

Москва, 1964 год

Оригинал взят у pavel_kosenko в Москва, 1964 год


Я понимаю, что все уже эту красоту видели. Но менее чудесной она от этого не становится. Сохраню, пожалуй, себе на память. Москва, 1964 год. Я так и не понял, кто автор этих фотографий. Пленка тоже неизвестна, но мне она упорно напоминает Orwochrom. Впрочем, я могу ошибаться, т.к. как бренд ORWO собственно и начал функционировать в 1964 году. Правда, как завод с 1950, и возможно это какой-то предшественник орвохрома. Другие возможные варианты — Agfacolor Neu, Kodachrome (но на Кодахром вроде не очень похоже). А вы что думаете? Источник.

22 фотографииCollapse )


Подписчики | фотограф Марко Онофри

Оригинал взят у valse_boston в Подписчики | фотограф Марко Онофри
Эра вуайеризма и эксгибиционизма – возможно так когда-нибудь будут называть время, в котором мы сейчас живем. Социальные сети открывают любому желающему все то, чем мы готовы поделиться – и очень многие готовы выставить напоказ абсолютно всё, не скрывая от окружающих ни малейшей интимной детали.

Итальянский фотограф Марко Онофри снял проект The Followers (фолловеры, последователи, подписчики, друзья...), каждая страница в котором рассказывает об одном фото из соцсетей и его зрителях. Авторская фантазия тут переплетена с реальной историей – Марко находил в соцсетях фотографии обнаженных девушек, и в комментариях к ним просил зрителей описать свой возраст, род занятий и социальный статус. Все это впоследствии он воспроизводил на фотографиях для своего проекта – модель повторяла позу девушки, а группа зрителей подбиралась в соответствии с полученными описаниями.


Друзья, подписчики, фолловеры / The Followers by Marco Onofri



Отнюдь не обнаженная модель – именно зрители на этих фото являются главными героями. Здесь присутствуют самые разные люди: мужчины и женщины, дети и старики, офисный планктон и молодые матери... И смотрят на обнаженных девушек они совсем по-разному. Юноше интересны детали, но он явно стесняется. Женщина оценивает, насколько лучше ее собственная грудь. Мужчина, рядом с которым стоит его жена, всем видом стремится показать, что его это все нисколько не интересует. Зависть и гнев, похоть и гордость. Тайные желания и эмоции, которые можно не скрывать. Трепет, страх и волнение. Все то, с чем стоило бы поработать психотерапевтам, все то, из чего состоит современная жизнь:


16+Collapse )



Победители чемпионата бород 2016 года

Оригинал взят у missnat_58 в Победители чемпионата бород 2016 года

16 фотографий мужчин с интересной растительностью на лице.

В этом году чемпионат усов и бород проходил в городе Нашвилл, штат Теннеси, США, где фотограф Грег Андерсон (Greg Anderson) запечатлел лучшие бороды на свою камеру. Оценивались как креативная составляющая, так и просто качество волоса и правильная укладка.


Read more...Collapse )

Который из них настоящий? Портреты, разбивающие стереотипы

Оригинал взят у vince_crane в Который из них настоящий? Портреты, разбивающие стереотипы
Суть этого любопытного проекта сводится к старой поговорке “не суди о книге по её обложке”. Его автор – фотограф из Далласа и бывший морской пехотинец Джоэл Парес.

Создавая двойные портреты, Парес пытается разрушить стереотипы, которые связаны с цветом кожи, социально-экономическим статусом или особенностями внешности.



Для каждой своей модели фотограф делает два портрета. Один из них является олицетворением стереотипа, второй – противоположность этому стереотипу. Одна из фотографий отражает образ человека, максимально близкий к истинному.

Парес хочет показать: далеко не все чернокожие мужчины – гангстеры и головорезы, не все мусульмане обязательно террористы и т.д. Сам фотограф неоднократно наблюдал, как незнакомые люди относились с предубеждением к членам его семьи и друзьям – так и родилась идея этого проекта.
Read more...Collapse )


30 лайфхаков, которые облегчат вам жизнь

Оригинал взят у mihail_ignatov в 30 лайфхаков, которые облегчат вам жизнь
30 лайфхаков, которые облегчат вам жизнь

Вы знаете, как усилить громкость музыки вашего смартфона? Или как быстро и просто открыть крышку у банки? Представляем вам подборку лайфхаков, которые сделают вашу жизнь проще.

Read more...Collapse )

Если вам понравился пост, пожалуйста, поделитесь ими со своими друзьями! :)


via


Я | ФОТОГРАФ. Даниэль Чонг

Оригинал взят у nikonofficial в Я | ФОТОГРАФ. Даниэль Чонг
Фотограф Даниэль Чонг снимает городские пейзажи крупных городов. Особенно его впечатляют небоскребы в Дубаи. Представляем вам фотографии, сделанные с помощью камеры Nikon D810 на 79-м этаже башни «Индекс» (328 метров в высоту), а также со 101-го этажа небоскреба «Бурдж-Халифа» (828 метров в высоту) — самого высокого сооружения в мире. Друзья, вам нравятся фотографии Даниэля? Поделитесь впечатлениями! А вы бы хотели поехать в эти места?

Не забывайте добавлять нас в друзья — самые необыкновенные фото у нас в блоге!


Камера: Nikon D810
Объектив: PC-E NIKKOR 24mm f/3.5D ED

Смотреть все фотоCollapse )

Москва — лучший город на Земле! Подборка снимков ко дню города

Оригинал взят у prophotos_live в Москва — лучший город на Земле! Подборка снимков ко дню города
У каждого наступает момент, когда хочется сделать красивые фотографии. Обратимся за вдохновением к большому городу. Москва – место силы и источник неподдельных эмоций для каждого человека. Сегодня Москва отмечает свой 869 день рождения. По этому поводу спешите пополнить свою ленту красивыми фотографиями.

В сегодняшней подборке Москва традиционная и неожиданная, открыточная и даже подземная.


© George Lanchevsky


Read more...Collapse )

Статья Андрея Фурсова к 15-летию крупнейших терактов в США (2000)

Оригинал взят у vamoisej в Статья Андрея Фурсова к 15-летию крупнейших терактов в США (2000)
Статья Андрея Фурсова к 15-летию крупнейших терактов в США (2000)

В этом году событиям 11 сентября 2001 года исполняется 15 лет. Утром, в Нью-Йорке после ударов угнанных (по официальной, разумеется, версии) пассажирских самолётов рухнули башни Всемирного торгового центра. По сообщениям СМИ, вечером в Вашингтоне ещё один пассажирский самолёт врезался в одну из башен Пентагона. Именно с этим самолётом впоследствии у следствия было больше всего проблем, так как не были найдены его фрагменты и останки пассажиров, а дыра в стене была значительно меньше, чем размах крыльев этого самолёта.

Это далеко не единственные странности, связанные с крушением башен-близнецов.

Официальная цифра погибших – 2843 человека. В Нью-Йорке колоссальные разрушения, однако посреди этих разрушений находят совершенно целую машину, в которой лежат нетронутые и чистые Коран и паспорта угонщиков. Сразу вспоминается фраза главного героя фильма «Берегись автомобиля» Деточкина: «Пиво только что привезли, а воблу только что поймали».

Уже 11 сентября президент Буш заявил, что это акция арабских террористов. Шеф ЦРУ Джордж Тенет заявил о перехвате связи «Аль-Каида» 11 сентября. Вдруг оказалось, что всё перехватывалось, но ничего не удалось предотвратить!

Read more...Collapse )

Процесс, приводящий к другому результату

Оригинал взят у pavel_kosenko в Процесс, приводящий к другому результату
Всем хорош Фейсбук, но тексты там теряются навсегда. Так что вынесу, пожалуй, в ЖЖ пару своих заметок, на которые мне самому же приходится часто ссылаться. А заодно откорректирую их с учетом отзывов и скомбинирую вместе. Получится вот такая небольшая статейка.


Процесс, приводящий к другому результату

Попытаюсь объяснить, почему сам процесс съемки на пленку приводит к принципиально другому результату. Вот смотрите, в наше время технологии оцифровки звука настолько развиты, что теоретически цифровая запись способна передать все нюансы звучания ламповой техники. На самом деле это вопрос спорный, но мне кажется, часто спорят не о том, о чем действительно надо спорить. Давайте предположим, что да — цифра способна передать то же самое, что передает лампа. С пленкой ситуация аналогичная — если говорить не об отпечатке, а о скане, то итог все равно графический файл. Ощущение пленки сохраняется, и все такое, но смотрим мы картинку на экране. А значит, цифра способна передать изображение, аналогичное пленочному. В общем виде — сымитировать. Чисто технически это возможно.

Но в том то и дело, что одно дело передать, другое создать. Существует огромное количество программ синтеза и библиотек, которые способны воспроизвести звучание гитары со всеми нюансами, включая дребезг струн о лады и микро-лажу игрока. Мы можем модулировать любые обертона. Теоретически сыграть на гитаре можно с помощью компьютера (клавиш, мышки) так, что от живой гитары не отличить. Это именно тот аргумент, который часто пытаются привести любители «доказать», что на самом деле человек не отличает «лампу/цифру» или «пленку/цифру». Мол вот вам слепой тест, угадайте что где.

Так вот, весь парадокс в том, что на самом деле нельзя на компьютере создать такую же гитарную музыку, как играя на гитаре живьем. Потому что играя живьем, музыкант чувствует вибрацию инструмента, сопротивление струны и делает принципиально другие движения телом. Чувствует и реагирует на тактильные (и многие другие) ощущения в процессе придумывания или исполнения. Сам процесс принципиально другой, в отличие от создания музыки на компьютере. Принципиально другой процесс, приводящий к принципиально другому результату.

Примерно то же самое происходит с пленкой. Но не только в технологическом, но и в психологическом аспекте. Не будем говорить про банальности, вроде того, что снимая на пленку, мы не видим результата сразу. Итак понятно, что это позволяет сфокусировать внимание на самом процессе съемки, а не на экране цифровой камеры. Вместо того, чтобы бесконечно пялиться на заднюю стенку камеры, фотограф ловит сюжет, ищет интересный свет, с полным включением взаимодействует с моделью и т.д. Это другой процесс, и результат будет другим — другая картинка, позы, эмоции. Впрочем, в цифровой фотографии как раз этого можно добиться (хотя психологически и тяжело), по этому пути, в частности, пошла Leica, которая выпускает цифровые камеры без экранов. Но есть отличия куда важнее.

В пленку заложены определенные эстетические решения, которые фотограф изучает и использует для своих целей. Снимая на ту или иную пленку, мы не только подбираем пленку (эстетическое решение) под задачу, но и заранее учитываем особенности конкретной пленки в самом процессе съемки. Возникает та самая обратная связь («заводящийся комбик Джимми Хендрикса») в самом процессе создания фотографии, т.к. на разные пленки снимают по-разному: самый наглядный пример — цвет и ч/б. Разница в самом мышлении, восприятии и, как следствие, в подходах при съемке (а не после съемки). На цифровую же камеру снимают одинаково, без учета «эстетического пресета», полагаясь на изменение цветовых решений в дальнейшем процессе обработки. Конечно, с помощью обработки можно сделать многое, но изменить сам кадр (точку съемки, момент, кадрирование, световую схему и т.д.) мы уже не можем. Это другой процесс, и результат будет другим — другая картинка, позы, эмоции. Другой процесс, приводящий к другому результату.

Снимая на пленку, фотограф обладает определенным инструментарием по ее обработке. Весь этот инструментарий базируется на аналоговых процессах, начиная с характеристических кривых эмульсии фотопленки и заканчивая химическими процессами при проявке и печати. Принципиальное отличие аналоговых алгоритмов в том, что они рождены самой природой и, как следствие, соответствуют сложной системе психо-физиологического восприятия человека. В цифровой же фотографии инструменты обработки (в том числе автоматической обработки, например, внутрекамерного JPEG'а) по своей сути произвольные. Несмотря на то, что разработчики уверяют, что базируют свои подходы на аналоговых процессах (все мы знаем, что в Фотошоп инструменты пришли из темной комнаты), на самом деле они очень далеко от них ушли. Настолько далеко, что про аналоговые принципы можно не вспоминать. Типичный пример — контраст, который в аналоговых процессах всегда повышается с приоритетом теней (тени опускаются больше, чем высветляются света, именно так происходит в пленке и на фотобумаге), а почти во всех цифровых технологиях (кроме RPP и Dehancer) контраст крутится вокруг средней точки 50% серового с одинаковым воздействием на света и тени. Совершенно другой процесс, приводящий к совершенно другому результату.

Почему-то большинство людей эти моменты не понимает и не учитывает, дискутируя о чем-то совершенно второстепенном, вроде разрешения, детализации и цветопередаче. Конечно, звук живой гитары другой, хотя его можно сымитировать синтезом. Конечно, цвет на пленке тоже совершенно другой, хотя его тоже можно сымитировать с помощью обработки. Теоретически. Практически — сам процесс цифровой фотографии не только не способен привести к подобному результату, но и отдаляет от него.

Имея перед глазами эталонную пленочную картинку, с помощью долгой кропотливой обработки можно воспроизвести нечто подобное из цифровой фотографии, с той или иной точностью приближения (кто-то даже не отличит). Но без эталона сам процесс съемки на цифру никогда не приведет нас к результату, аналогичному пленке. Поэтому, если вы хотите снять «как на пленку», единственный вариант, это снять на пленку. Разница не в техническом качестве результата (о чем бесконечно пытаются твердить адепты цифровой фотографии, склоняя оппонентов к абсолютно бессмысленным слепым тестам), а в его композиционных, эстетических и смысловых контекстах. Речь не о технофетешизме, не о технологиях, а о самой фотографии.

И еще одно наблюдение. Часто приходится слышать, мол пленка — это ж такой кайфовый процесс, медитативно зарядить, снять с чувством, толком и расстановкой, потом проявить (лучше самому в бачке), отсканировать, напечатать. Мол пленка, она же для души, а так вообще я на цифру снимаю. Получается, что есть фотография для души, как бы настоящая. И есть какая-то обязаловка, рутина, работа и бытовуха. Я вот не понимаю, если это так — зачем вообще себя мучать? Зачем делать то, что не приносит удовольствия?


Пару слов о Dehancer

Теперь попробую пояснить, чем Dehancer принципиально отличается от любых других программ по работе с цифровым изображением. А отличается он именно процессом. Тем самым процессом, который приводит к принципиально иному результату.

Как вы наверняка знаете, Dehancer — это интеллектуальная камера, которая обрабатывает изображение в реальном времени. Здесь подход, с одной стороны, противоречит пленочным парадигмам (что вполне понятно, это же цифровая фотография), с другой стороны, наследует их. При съемке на Dehancer фотограф сразу, в момент съемки видит результат и может тут же, в момент съемки на него воздействовать с помощью композиции, кадрирования или экспозиции. Возникает та самая обратная связь, про которую и шла речь. Тот самый заводящийся «ламповый комбик Джимми Хендрикса», на котором он исполняет свою гитарную музыку.

При съемке на Dehancer цвета на фотографии зависят от того, какие именно объекты какого цвета включены в кадр. Чуть перекадрировал, и цвет уже другой. Постобработка в какой-то степени тоже позволяет это делать (кроп), но в очень ограниченной степени (потому что нельзя повернуть камеру в другую сторону и изменить композицию).

Поэтому цифровая фотография, снятая на обычную камеру, и затем постфактум обработанная в Dehancer'е, и фотография, снятая сразу на Dehancer будут отличаться. Не технически, а именно по своей сути (композиция, сюжет, момент, освещение, цвет и т.д.) Хотя слепой тест может и не показать разницы. Отличаться результаты будут именно в силу разности самих процессов. Не так сильно, конечно, как в случае пленка/цифра (где воздействие процесса на результат намного сильнее в силу не только своей технологической, но и психологической природы), но отличаться будут. И далеко не в пользу съемки без Dehancer.


Как сотрудники ЦРУ организовали мятеж в Турции

Оригинал взят у russkiy_malchik в Как сотрудники ЦРУ организовали мятеж в Турции


"Газеты Aksam и Yeni Şafak в ходе независимого расследования обнародовали имена сотрудников американских спецслужб, которые были непосредственно причастны к попытке военного переворота в Турции. По их данным, сотрудники ЦРУ прибыли в Турецкую Республику под видом дипломатов с 13 по 15 июля и координировали действия мятежников, равно как и публикации подконтрольных им СМИ.

Координационным центром путчистов стал остров Бююкада вблизи Стамбула. В завершении путча в СМИ удалось вбросить «утку» о том, что турецкий президент сам организовал попытку военного переворота, которую тут же подхватили все западные СМИ.

Издания выделяют две ключевые фигуры, стоящие за путчем в Турции, — бывшего командующего Международными силами содействия безопасности (ISAF), выполнявшего под руководством НАТО операции в Афганистане, генерала Джона Ф. Кэмпбелла и бывшего сотрудника ЦРУ Грэхема Фуллера, более 20 лет курирующего спецоперации США на всем Ближнем Востоке.

План Вашингтона был довольно очевиден и прост — сменить строптивого президента Турции Реджепа Эрдогана на послушную марионетку, чтобы использовать Турцию в своих внешнеполитических целях, главным образом в Сирии. В случае неповиновения самих мятежников США готовились дестабилизировать Турцию и устроить там «Сирию-2». В свою очередь, со своей стороны путчисты обещали открыть для США новую военную базу на турецко-сирийской границе, а также усилить политическое и экономическое давление на Россию.

На подготовку путча у США и путчистов ушло больше 8 месяцев и более 2 млрд долларов, которые переводили через африканские банки под контролем американского генерала Джона Ф. Кэмпбелла.

ДАЛЕЕCollapse )

Как раскрутить свой Instagram.

Оригинал взят у letohin в Как раскрутить свой Instagram.
Как и обещал, продолжаю рассказ про инстаграм блогеров. Сегодня мы узнаем : почему SFS это фу, какие надо ставить теги, и сколько пройдет времени до момента, когда вам скажут : Сколько стоит реклама в вашем профиле ?

Lets го!



Read more...Collapse )

Путешествие в СССР: картины художницы Анжелы Джерих

Оригинал взят у dymontiger в Путешествие в СССР: картины художницы Анжелы Джерих
Родившаяся в Донецке художница Анжела Джерих не просто рисует ностальгические «советские» картины. Ей, скорее, интересна стилистика советского быта: толстеющие мечтательные дамы, неуклюжие кавалеры, пионеры и бабушки у подъездов.

Путешествие в СССР: картины художницы Анжелы Джерих

Read more...Collapse )

Грязное белье соседки

Оригинал взят у morena_morana в Грязное белье соседки

Одна женщина заметила за своей соседкой очень странное поведение. Каждый раз, когда та развешивала сушиться белье после стирки, оно было отвратительно грязным! Наволочки, простыни и трусики все были в мерзких разводах, каждый раз. Пока однажды не произошло кое-что поразительное.

Read more...Collapse )

Гениальные советские фотографии

Оригинал взят у tiina в Гениальные советские фотографии
Хотите совершить путешествие во времени, вспомнить ритм жизни советской эпохи и увидеть лучшие работы советских фотографов? Душевные кадры, которые они сняли, передают настоящую жизнь в СССР.
AdMe.ru публикует потрясающие снимки прямиком из Центра фотографии имени братьев Люмьер.


«Лебеди». Артистки балета Большого театра СССР в буфете Кремлевского Дворца съездов. 1963 год. © Евгений Умнов



"Зима». 1965 год. © Юрий Луньков




«Невский проспект». 1968 год. © Юрий Белинский


Read more...Collapse )

Хиджаб, чадра, паранджа - в чем разница?

Оригинал взят у vagant в Хиджаб, чадра, паранджа - в чем разница?
01. Большое разнообразие

Различия в некоторых элементах традиционной мусульманской женской одежды порой кажутся незначительными. Неудивительно, что многие нередко путают никаб с паранджой или чадрой. Кроме того, женщины часто носят разные элементы одежды в сочетании, что только усугубляет путаницу.

По материалам Дойче Велле...Collapse )

что мне помогает в работе с моделью

Оригинал взят у lis_noldor в что мне помогает в работе с моделью
Неуверенность в себе - вот моя фишка. Я точно знаю, что девушки, которых я фотографирую, слишком хороши для меня. И это избавляет от потенциальных надежд и попыток флирта. Благодаря этому мне не приходится смущаться, и чувствовать себя неловко. И общение до, во время и после съемки проходит легко и непринужденно. Со стороны может показаться, что, благодаря моей природной общительности, мне легко знакомится и общаться с девушками, но все совсем наоборот =) Вне всего, что связано со съемками, я слишком застенчив и неуверен в себе, чтобы даже просто познакомиться, не говоря уж о каких-то там свиданиях.

Итак, парадокс: уверенно чувствовать себя на съемке мне позволяет моя неуверенность в себе =)

Джулия Салеми и Дайана Мелло в откровенных платьях

Оригинал взят у dymontiger в Джулия Салеми и Дайана Мелло в откровенных платьях
Итальянская модель Джулия Салеми (Giulia Salemi) и её бразильская коллега Дайана Мелло (Dayane Mello) вызвали бурю эмоций у пользователей социальных сетей своими откровенными платьями на премьере "The Young Pope" на Венецианском кинофестивале.

Джулия Салеми и Дайана Мелло в откровенных платьях

Read more...Collapse )

Как снять военный истребитель на обложку книги за 1 час

Оригинал взят у nikolapic в Как снять военный истребитель на обложку книги за 1 час
Снимаем су-30 на обложку книги

Однажды я вместе Димой chistoprudov и Славой gelio снимали производство военных самолетов в Иркутске для нашей совместной книги. Для обложки нам нужно было сделать что-то особенное.
Мы решили, что наши Су-30 ещё никто не снимал в студии, да и вряд ли такое вообще возможно — никто не даст собранный военный самолет, наполненный секретным оборудованием, куда-то вывозить, да и бюджет такого мероприятия будет колоссальным.
Но тем интересней задача, чем более невыполнимой она кажется.

Открыть секретCollapse )

Как сделать черно-белые снимки в камерах Canon.

Оригинал взят у nikolapic в Как сделать черно-белые снимки в камерах Canon.
Начну с того, что я ленивый и не люблю заниматься обработкой фотографий. Зато я обожаю снимать и мне нравится, когда получается сразу готовый снимок и не нужно ничего обрабатывать в лайтруме.
Помню, в первых выпусках камер Canon 5D для чб фотографий был неплохой профиль, выставив который можно было сразу получить черно-белую фотографию, однако из современных моделей он безвозвратно пропал. Я решил эту несправедливость исправить и настроил ЧБ профиль, который, на мой вкус, хорошо подходит для портретов — в меру контрастный, но с глубокими тенями, как я люблю.
Фотографии ниже, естественно, без обработки, а просто уменьшенные JPG из камеры, чтобы примерно понимать, какой ЧБ получается на выходе.

ЧБ профиль для камер Canon

ЧБ профиль для камер Canon

Сам профиль можно скачать отсюда.

Как загрузить профиль в камеру...Collapse )


Компактная кинокамера для документалиста или то, что вы никогда не узнаете из рекламных проспектов.

Оригинал взят у nikolapic в Компактная кинокамера для документалиста или то, что вы никогда не узнаете из рекламных проспектов.
Выбираем компактную камеру для документалиста

По сути, этот небольшой обзор я подготовил только потому, что выбирал современную кинокамеру для себя. Сейчас я снимаю фото и видеоматериал на очень удачную фотокамеру Canon 5d mk3, возможности которой при использовании альтернативной прошивки majic lantern хороши, но для путешествий и быстрых репортажных съемок хочется чего-то компактнее и желательно не хуже по качеству. Но обо всем по-порядку.

Сегодня на рынке техники представлено огромное количество аппаратуры для фото и видеосъемки, однако несмотря на гигантский выбор, по-настоящему компактных, надежных и качественных видеокамер очень не много.
Фактически история компактной кинокамеры началась в 2008 году, когда появилась первая в мире зеркалка Canon 5D Mark2 с возможностью записи fullHD видео. В 2008 это был настоящий прорыв: за три тысячи долларов (столько примерно стоила камера) любой желающий мог получить в руки инструмент, по характеру картинки очень похожий на настоящую кинокамеру, ценой в десятки тысяч долларов. Рынок перевернулся с ног на голову, буквально за пару лет полностью исчезли так называемые хендикамы с чудовищной цифровой картинкой, а на смену им пришли фотокамеры с возможностью записи видео.
Большая матрица и качественная оптика вывели любительское кино на новый качественный уровень. Появилось огромное количество свободных кинематографистов, обычных людей, снимающих свое кино — пусть простое, но уже кино. Это стало возможно только благодаря резкому падению стоимости кинокамеры. Очень быстро свободное кино набрало темпы отчасти благодаря специализированным площадкам типа vimeo.com, где можно увидеть короткометражки талантливых кинематографистов со всего мира.
Итак, прошло уже почти 8 лет с момента выхода первой фотовидеокамеры — и пора что-нибудь выбрать на замену знаменитой второй пятёрке.

Первый и основной кандидат на замену у меня оказался Canon 5d mk3 с возможностью записи несжатого raw видео. Этой камерой я снимаю уже очень давно, однако на рынке появляются интересные продукты с фантастическими циферками в рекламных брошюрах и восторженными отзывами обладателей. Существует ли что-то лучше для кинематографиста, чем Canon 5dmk3, на данный момент нам и предстоит разобраться.


Дальше будет много текста и трафика...Collapse )


Чтоб я так жил, или 15 одесских анекдотов, которые не совсем и анекдоты

Оригинал взят у chizh_nikita в Чтоб я так жил, или 15 одесских анекдотов, которые не совсем и анекдоты
Какие мужья идеальные, как долго ждать позитивных перемен, что такое старость и ещё много интересного в новом выпуске одесских анекдотов.

Чтоб я так жил, или 15 одесских анекдотов, которые не совсем и анекдоты

Read more...Collapse )


Если вам понравился пост, пожалуйста, поделитесь ими со своими друзьями! :)



via


Мифы и реальность о сексуальном насилии над детьми

Оригинал взят у arbatovagidepar в Мифы и реальность о сексуальном насилии над детьми
http://zeya-liceum.ru/perents/44-mify-i-realnost-o-seksualnom-nasilii-nad-detmi.html
1. Миф. Дети лгут о том, что над ними производят сексуальное насилие

Реальность. Дети редко лгут о том, что над ними совершается сексуальное насилие, хотя, чтобы защитить насильника, они могут приуменьшать природу и степень насилия. Рассказывая о совершенном над ними насилии, дети не только рискуют быть наказанными насильником, но и, при этом, безусловно, вносят разрушения в свою жизнь. Поэтому, если они говорят о насилии над ними, — необходимо обратить внимание на их слова.

2. Миф. Дети являются соблазнителями в сексуальных взаимоотношениях взрослого с ребенком

Реальность. Дети, как и все живые существа, испытывают сексуальные чувства. Однако у них отсутствуют знания и опыт для того, чтобы инициировать сексуальную активность вне группы сверстников. Взрослые, обладая такими знаниями и опытом, должны осознавать, что сексуальные действия с ребенком — это эксплуатация ребенка и нанесение ему вреда.

3. Миф. Сексуальное насилие над детьми чаще всего совершают чужие люди

Реальность. Чаще всего (в 75-90 процентов случаях) сексуальное насилие над детьми совершают люди, которых дети хорошо знают, и которым доверяют. В более чем 50 процентах случаев доказанного насилия, оно совершается отцами, отчимами или другими близкими членами семьи.

4. Миф. Сексуальное насилие случается только один раз

Реальность. Чаще всего сексуальное насилие над детьми — это длительно продолжающийся процесс, при котором эксплуатируются близкие, доверительные отношения, установившиеся между взрослым и ребенком. Часто вовлечению ребенка в непосредственные сексуальные действия предшествует длительный период сексуального ухаживания.

5. Миф. Сексуальное насилие начинается в пубертатном возрасте

Реальность. Сексуальное насилие может произойти, когда ребенок находится еще в младенческом возрасте, и дети дошкольного возраста считаются группой высокого риска. Наиболее часто подвергаются насилию дети от 8 до 11 лет.

6. Миф. Только половой акт вредит ребенку

Реальность. Любая форма сексуального насилия травмирует ребенка. Вред, нанесенный сексуальным насилием, носит преимущественно эмоциональный характер, он проистекает из переживаний, вызванных, предательством доверия и потерей детства. Дети, подвергшиеся насилию, испытывают глубокое чувство изоляции, стыда, и тревоги, отсутствия собственной значимости. Эти симптомы, если их не лечить, остаются и во взрослой жизни.

7. Миф. Сексуальное насилие совершается только над девочками

Реальность. Статистика случаев сексуального насилия показывает, что девочки чаще, чем мальчики, подвергаются насилию. Однако значительное число мальчиков также являются жертвами насилия. Наиболее часто они подвергаются сексуальному насилию вне семьи, со стороны людей, совершавших насилие не один раз.

8. Миф. Дети соглашаются на сексуальные отношения

Реальность. Иногда дети могут соглашаться на участие в сексуальных действиях потому, что у них отсутствуют возможность, опыт и знания для оказания сопротивления или потому, что они боятся последствий. Такие дети, а также дети, лишенные привязанности, вовлекаются в сексуальные действия чаще, чем другие.

9. Миф. Дети получают удовольствие от сексуального насилия над ними, в противном случае они бы рассказали о нем или нашли бы способ его прекратить

Реальность. В первое время детям могут нравиться привязанность или внимание, которые им уделяются. Если насилие продолжается долгое время, они могут предпринять попытки остановить его. Но чаще всего дети боятся того, что им не поверят, или их накажут за то, что они рассказали. Какими бы ни были обстоятельства, детей нельзя винить за то сексуальное насилие, которое над ними совершалось.

10. Миф. Только мужчины совершают сексуальное насилие над детьми

Реальность. Статистические данные о совершении женщинами сексуального насилия невысоки, но, тем не менее, женщины также его совершают. И любой обнаруженный случай насилия со стороны женщины должен рассматриваться так же, как если бы это было совершено мужчиной.